Ich musste neulich schmunzeln. Mein Handy zeigte mir eine Erinnerung von vor drei Jahren. Ein Bild meiner Tochter im Abendlicht. Ein Foto, das ich damals richtig mochte.
Und gleichzeitig fragte ich mich: Warum sehe ich dieses Bild eigentlich erst jetzt wieder? Warum verschwinden manche Fotos irgendwo in meiner Cloud – und warum entscheide ich mich bei anderen ganz bewusst dafür, sie schön als Poster XXL drucken zu lassen?
Wir fotografieren heute mehr als jemals zuvor. Jeder Spaziergang, jeder Urlaub, jeder Sonnenuntergang landet irgendwo auf dem Smartphone. Wahrscheinlich geht es dir ähnlich, denn die meisten dieser Bilder verschwinden genauso schnell wieder, wie sie entstanden sind.
Eigentlich schade.
Denn manche Fotos haben etwas verdient, das digitale Bilder oft nie bekommen: einen festen Platz. Im Herzen – und manchmal eben auch an der Wand.
Ein Bild verändert mehr als nur eine Wand
Als Fotograf denkt man oft zuerst an Technik. An Schärfe. An Belichtung. An die perfekte Bildkomposition.
Wenn ein Bild später an der Wand hängt, spielen diese Dinge plötzlich eine kleinere Rolle.
Dann geht es plötzlich um eine ganz andere Frage:
Löst dieses Bild etwas in mir aus?
Ich habe schon technisch perfekte Fotos gemacht, die mich heute kaum noch interessieren.
Und ich habe Bilder, die objektiv sicher nicht perfekt sind – die aber jedes Mal eine Erinnerung zurückbringen, wenn ich daran vorbeigehe.
Genau das macht den Unterschied.
Vielleicht ist genau das der Grund, warum manche Fotos uns ein Leben lang begleiten. Der Kunsthistoriker Horst Bredekamp beschreibt Bilder nicht als bloße Abbilder der Wirklichkeit, sondern als etwas, das unsere Wahrnehmung verändern kann. Der Deutschlandfunk greift diesen Gedanken in einem lesenswerten Beitrag auf: Nach manchen Bildern sehen wir die Welt nicht mehr wie zuvor. Genau das macht für mich den Unterschied zwischen einem schönen Foto und einem Bild, das bleiben darf.
Nicht jedes gute Foto ist ein gutes Wandbild
Interessanterweise gelten an der Wand andere Regeln als auf Instagram.
Ein Bild darf dort ruhiger sein.
Es darf Raum zum Atmen haben.
Gerade Landschaften, minimalistische Motive oder Schwarz-Weiß-Aufnahmen wirken oft erstaunlich stark, wenn sie groß gezeigt werden. Sehr detailreiche oder unruhige Fotos verlieren dagegen im Großformat häufig an Wirkung.
Wenn ich Bilder für die Wand auswähle, stelle ich mir deshalb meistens nur eine einzige Frage:
Würde ich dieses Foto jeden Tag gern ansehen?
Wenn die Antwort „Ja“ lautet, ist das oft wichtiger als jede technische Kleinigkeit.
Die Wand entscheidet mit
Auch der Raum spielt eine größere Rolle, als viele denken.
Eine schmale Wand verträgt oft ein Hochformat besser.
Über einem Sofa wirkt ein Panorama oft besonders harmonisch.
Und manchmal hilft ein ganz einfacher Trick: Klebe die gewünschte Größe mit Malerkrepp an die Wand. Nach zwei oder drei Tagen merkst du ziemlich schnell, ob das Format passt oder doch zu dominant wirkt.
Das kostet fünf Minuten – erspart aber viele Fehlentscheidungen.
Poster, Leinwand oder Alu?
Diese Frage bekomme ich erstaunlich oft.
Eine allgemeingültige Antwort gibt es nicht.
Ein Poster im Rahmen wirkt zeitlos und lässt sich später leicht austauschen.
Eine Leinwand wirkt weicher und wohnlicher.
Alu-Dibond bringt Fotos oft sehr modern und klar zur Geltung.
Am Ende entscheidet weniger das Material als das Motiv.
Ein starkes Bild funktioniert auf vielen Oberflächen.
Ein schwaches Motiv wird auch durch das teuerste Material nicht besser.
Die Qualität sieht man oft erst später
Wenn du dich für einen Druck entscheidest, lohnt sich ein Blick auf die Qualität des Anbieters. Ich selbst habe beispielsweise mit MEINFOTO gute Erfahrungen gemacht. Viel wichtiger als der Name des Anbieters sind für mich aber Farbtreue, Verarbeitung und eine gute Haltbarkeit. Schließlich soll ein Bild nicht nur beim Auspacken überzeugen, sondern auch noch Jahre später.
Fotos sind mehr als Dateien
Vielleicht ist das der eigentliche Gedanke.
Wir fotografieren Erinnerungen.
Aber wir leben viel zu selten mit ihnen.
Vielleicht lohnt es sich deshalb, heute Abend einfach mal durch die eigenen Bilder zu gehen.
Nicht mit der Frage:
„Welches ist mein bestes Foto?“
Sondern:
„Welches Bild möchte ich jeden Tag wiedersehen?“
Wenn du darauf eine Antwort findest, dann hat dieses Foto wahrscheinlich schon längst den Platz gefunden, den es verdient.
Lars Poeck ist seit über zehn Jahren als selbstständiger Business-Fotograf in Hamburg tätig und arbeitet deutschlandweit für Unternehmen, Selbstständige und Kreative. Sein Fokus: authentische Businessporträts und Bildwelten mit Persönlichkeit – ohne steife Posen.
Auf seinem Fotografieblog ig-fotografie.de vermittelt er seit 2015 praxisnahe Tipps, Schritt-für-Schritt-Anleitungen und Online-Fotokurse für Einsteiger und ambitionierte Hobbyfotografen.
Als Experte veröffentlicht er Fachbeiträge in Medien wie c’t Fotografie und DigitalPHOTO und war Interviewpartner u. a. im ZDF-Magazin „leute heute“ sowie im WDR 5 Morgenecho. Seine fotografischen Arbeiten erscheinen zudem in Zeitungen wie der Preußischen Allgemeinen Zeitung und dem Tagesspiegel.
Er ist Autor mehrerer Fotografie-Ratgeber, darunter „Kreative Foto-Aufgaben für jeden Tag“ (Humboldt Verlag). Seine Bücher werden auf Amazon vielfach positiv bewertet.
Als Fototrainer ist er regelmäßig auf Messen und Events wie der Autorinnenrunde der Leipziger Buchmesse, dem DVF-Jugendtreff, der photo+adventure, den Laupheimer Fototagen und der Berlin Photo Week vertreten.